martes, 22 de diciembre de 2009

Video: “Ghetto Magnet” – Ghostland Observatory (en vivo en KEXP)

Creo que Ghostland Observatory son de esos actos que uno ve y nunca olvida, particularmente por el nivel de producción que pueden ofrecer en vivo.

Es muy común que las bandas en directo se apoyen de unas cuantas luces para hacer más interesante el show, sin embargo los chicos de Ghostland Observatory se apoyan totalmente en su iluminación a base de laser para crear una atmosfera totalmente única en cada uno de sus shows en vivo.

Recientemente estuvieron haciendo una sesión para KEXP Radio como parte de la serie: KEXP’s VIP Club Concert, en donde estuvieron ejecutando “Ghetto Magnet” de una manera realmente increíble, un placer audiovisual mirar a estos chicos en vivo, a ver que les parece.

El trailer del documental de los White Stripes

Los White Stripes estarán lanzando de manera oficial su documental titulado Under Great White Northern Lights en el mes de marzo de 2010, sin embargo poco a poco han ido adelantando algunos detalles, primero la canción “Let’s Shake Hands” y ahora este tráiler del documental en el que se muestra un poco de la gira de Jack y Meg a través de Canada.

El documental ya ha sido parte de la selección de algunos festivales importantes de cine, sin embargo tambien se podrá ver en el DVD que será parte de un box set que los White Stripes están ofreciendo en preventa desde ahora.

A continuación les dejo con el tráiler de Under Great White Northern Lights, que se nota bastante interesante.

Vídeo: “I’d Do It All Again” – Corinne Bailey Rae

Aunque realmente no podría decir que soy fan de esta cantante, sí debo confesar que me encanta la voz de Corinne Bailey Rae, y que estado escuchándola bastante en las últimas semanas. La británica presentará el próximo febrero su segundo álbum titulado The Sea, con la canción “I`d Do It All Again” como primer sencillo, del que se acaba de estrenar el vídeo promocional.

No sé si ustedes se acuerden pero la británica perdió a su esposo y saxofonista de su grupo hace un par de años, lo cual creo yo se ve reflejado en al menos el primer sencillo de este nuevo disco. La canción tiene un sonido mucho más melancólico y la voz de Corinne suena más madura y sin la frescura e inocencia que reflejaba en su primera placa. A pesar de todo, es un buen tema para acompañar estos días de invierno.


Corinne Bailey Rae "I'd Do It All Again"

Corinne Bailey Rae | MySpace Music Videos

lunes, 21 de diciembre de 2009

Vídeo: “Paradise Circus” – Massive Attack (feat. Hope Sandoval)



Los señores de Massive Attack han tenido a más de uno al borde del ataque desde hace un par de años, pues la han estado haciendo de emoción con el lanzamiento de su nuevo disco, el cual ya se confirmó que llevará por nombre Heligoland y en el que colaboraron gente de la talla de Tunde Adebimpe y Hope Sandoval.

Y es precisamente esta última la encargada de cantar el tema que musicaliza este extrañísimo vídeo con el que el grupo ha decidido comenzar a promocionar su nuevo álbum. El tema se llama “Paradise Circus” y es una canción riquísima, en buena parte gracias a la maravillosa voz de Hope. Eso sí, el vídeo no es recomendable para verlo en el trabajo o cualquier otro lugar público, pues tiene escenas sexuales explicitas.

Video

Vídeo: “One Life Stand” – Hot Chip

Los señores de Hot Chip volverán a las andadas el próximo año con un nuevo disco llamado One Life Stand, el cual será publicado el 8 de febrero a través de EMI. El primer sencillo de este disco es la canción que la da título a la producción y que fue lanzada en formato digital el pasado 30 de noviembre.

Ahora la banda acaba de estrenar su vídeo promocional, en el que se puede ver a sus integrantes tocando y bailando en un cuarto pintado con líneas azules en espiral, además de una bola disco y algunos efectos especiales. Sin haber sido nunca fan de este grupo, debo decir que la canción me gustó mucho y me dejó esperando con ganas la llegada de este nuevo álbum.


Hot Chip - One Life Stand (MySpace Exclusive)

Hot Chip | MySpace Music Videos

John Frusciante comunica su salida oficial de Red Hot Chili Peppers



John Frusciante abandona Red Hot Chili Peppers. Él mismo ha escrito un comunicado en su web:

Cuando dejé la banda, hace un año más o menos, el grupo se encontraba en una pausa indefinida. No hubo ningún drama ni enfados y los otros chicos me entendieron. Ellos me apoyaron diciéndome que hiciera lo conveniente para sentirme feliz.

Frusciante sigue explicando las razones de su marcha de manera más concreta:


Para hacerlo más simple, mis intereses musicales me llevaron a una dirección diferente. Sobre mi reincorporación [en el año 1998, tras superar su adicción a la heroína] y el tiempo que he pasado en la banda, he de decir que me sentí muy entusiasmado sobre explorar las posibilidades musicales que proporciona una banda de rock, y especialmente con los miembros de Red Hot Chili Peppers. Hace un par de años comencé a sentir el mismo entusiasmo, pero esta vez fue porque estaba haciendo otro tipo de música, solo, y siendo mi propio técnico.

Todavía no hay ningún sustituto oficial. A pesar de eso, el próximo disco de la banda parece ser que se publicará en el 2010.

Live: Lady Gaga, The Phenomenal Handclap, Noah and The Whale

Lady Gaga interpreto “Speechless” para la Reina de Inglaterra.



The Phenomenal Handclap visitó Fearless TV y tocó “Fifteen To Twenty”.



Noah & The Whale también estuvo en Fearless TV tocando “Rocks & Daggers”.

Rage Against The Machine, nº1 navideño en UK



Rage Against The Machine han vendido más de 500.000 copias en los últimos 7 días en Reino Unido de su tema ‘Killing In The Name’, publicado originalmente en 1992. Así han logrado evitar que el ganador de ‘Factor X’ de turno, en este caso el ignorante Joe McElderry, se hiciera con el número 1 navideño en este país por enésimo año consecutivo. La campaña iniciada en Facebook ha sido un enorme éxito y ni siquiera la distribución del CD single en todo tipo de hipermercados, de la versión de Miley Cyrus de Joe McElderry, ha podido con Rage Against The Machine. 200.000 personas compraron el single de RATM durante el viernes y el sábado para asegurarse de que el single de Joe McElderry no llegaba al número 1. Tal es el odio del pueblo hacia estos programas en los que ya ni siquiera se versiona a Aretha Franklin sino a Miley Cyrus.

Independientemente de que ambas canciones estén distribuidas por Sony, se trata de un día histórico para la música alternativa y diferente, al materializarse de alguna forma la aversión de una enorme parte de público hacia los productos prefabricados de este tipo de programas y, por otro lado, el alcance de una campaña online y su trascendencia de la independencia a lo masivo. Aunque las personas que la iniciaron no pertenecen a Rage Against The Machine, el grupo finalmente se sumó, se donarán unas 60.000 libras recaudadas con la canción a una ONG (que no es algo así como ‘Salvad la música’, pero podría serlo) y ahora el grupo dará un concierto gratuito en Reino Unido.

‘Killing In The Name’ fue sólo top 25 durante 1993 y el único top 10 en Reino Unido de Rage Against The Machine hasta el momento había sido ‘Bulls On Parade’, que fue top 8 en 1996.

Muere Brittany Murphy



Brittany Murphy ha muerto como consecuencia de un paro cardíaco a los 32 años. Su madre la encontró a las 8 de la mañana (las 18.00 en España) este domingo 20 de diciembre bajo la ducha. Los servicios de emergencia intentaron reanimarla pero murió antes de llegar al hospital. Se la recordará por sus papeles en ‘Ocho millas’, ‘Clueless’, ‘Sin City’ o alguna delicatessen de culto favorita como ‘Muérete, bonita‘. Estaba casada con el guionista británico Simon Monjack.

Su ex novio Ashton Kutcher, que actuó con ella en la comedia ‘Recién casados’, ha lamentado profundamente su muerte en un mensaje en Twitter: “Te veo del otro lado, niña. El mundo perdió hoy un pequeño rayo de sol. Mis más profundas condolencias para la familia de Brittany, su esposo y su grandiosa madre Sharon”. La policía ha abierto una investigación en torno a su muerte.

Cosas que los nietos deberían saber


¨No salgo de casa mucho. No me gusta estar con la gente, me pone nervioso y me hace parecer raro. No me gusta ir a conciertos, para mí es mejor estar en casa. Algunos pensarán que odio a la gente, pero no es exacto¨.

Esta es una de las estrofas que encontrábamos en el tema ‘Things The Grandchildren Should Know’ que Eels incluían en su disco doble de 2005, ‘Blinking Lights and Other Revelations’. Ahora Blackie Books acaba de publicar en castellano, un año después de aparecer en inglés, un libro que se llama como esta canción, en el que Mark Everett habla sobre su vida y sobre todo la muerte: la de su padre, el destacado físico cuántico Hugh Everett, cuyo cuerpo él encontró tras sufrir un ataque al corazón; la de su madre, víctima de cáncer; la de su hermana, que se suicidó; y un triste etcétera.


Revelar lo que cuenta “E” en este libro no es exactamente un “spoiler”. Aparece en notas de prensa, en la contraportada, en las reseñas y sobre todo ha aparecido durante más de una década en canciones de Eels como ‘Cancer for the Cure’ o ‘Suicide Life’. No es ninguna novedad que se desnude de esta manera en este libro, aunque dedique una de sus páginas a justificarlo, porque en la misma canción que le da nombre también decía: “Cada vez me parezco más a mi padre, aunque juré que nunca sería como él. Ahora puedo decir que le quiero, aunque no me di cuenta”.

El relato de cómo Mark Everett intentó reanimarle, siguiendo las indicaciones de la operadora de urgencias en lo que suponía prácticamente el primer contacto físico entre padre e hijo, es tan emocionante como crudo. “E” anuncia al principio del libro que no recurrirá a grandes metáforas ni relatos farragosos para contar lo que le ha pasado e incluye dos párrafos a modo de ejemplo de lo que no va a hacer que resultan hilarantes, de lo mejor de esta autobiografía. Porque después de toda la desgracia que ha rodeado su vida y de lo duros que son muchos de los momentos que ha pasado, parece que su optimismo se ha tenido que ir imponiendo a su pesimismo, casi contra su propia voluntad, como única forma de supervivencia; y no le falta ingenio para dar a los pequeños buenos momentos de su vida tanta importancia como a los malos.

Así, entre anécdotas sobre Nina Simone, Neil Young o Elton John, encontramos todo tipo de gags casi inverosímiles, como ese en el que le echan de la escuela por hacer un cunnilingus a su novia detrás de un arbusto, acompañado de una botella de ginebra, con poco más de 15 años, un lunes antes de las 10 de la mañana.
Por supuesto, ‘Cosas que los nietos deberían saber’ es, ante todo, un relato de cómo Mark Everett va creciendo como artista. Incluye fragmentos de sus canciones, los numerosos rechazos de su compañía a casi cada uno de sus discos o las cartas de fans cabreados por no seguir un estilo definido; pero es en la recreación y la búsqueda del azar y el destino a partir de lo más tonto, como en los libros de Paul Auster, donde el relato se vuelve más intenso: el día que rompe sin querer la bola de Navidad con el nombre de su hermana, cuando habían dicho que la primera en romperse representaría al primer hermano que moriría, o el rechazo de la amistad o colaboración con Elliott Smith porque la vida ya le había dado demasiado dolor y Mark no intuía nada bueno…

Quizá demasiado corto y finalmente sí algo frío para todo lo que contiene dentro (es imperfecto en tanto que dan ganas de seguir y seguir leyendo), este es un libro que no puede ignorar ninguna persona que se haya sentido alguna vez ligeramente atraída por alguna canción de este grupo. 8.

lunes, 14 de diciembre de 2009

Portishead dona una canción a Amnistía Internacional


Así como muchísimas bandas alrededor del mundo Portishead quiere poner su granito de arena en la causa y se decidió ayudar a Amnistía Internacional. Para eso lanzó una canción, llamada “Chase The Tear”.

El tema está disponible a través de 7digital.com/portisheadamnesty desde ayer que también fue el Día de los Derechos Humanos.

Todas las ganancias que se obtengan con esta canción irán destinadas a organizaciones que estén a favor de los derechos humanos y, además, la gente de Amnistía Internacional tiene absolutamente todos los derechos del tema

Video: “Solar Midnite” – Lupe Fiasco

Si bien no soy muy seguidor de la saga de películas de vampiros New Moon (no he visto ninguna y tampoco creo hacerlo) debo admitir que la gente que se encargo de musicalizar la última película Twilight Saga: New Moon se empeño muchísimo en hacer un buen soundtrack, de eso no hay duda.

Existe ya, una versión deluxe de dicho soundtrack, que incluye material adicional, entre este material, se encuentra esta canción de Lupe Fiasco titulada “Solar Midnite”.

La canción, como acertadamente comentan en Pitchfork, recuerda mucho al rap-rock que viene haciendo Lil Wayne y dista mucho de lo que venia haciendo Lupe Fiasco, pero bueno hay que darle una oportunidad, a continuación les dejo el video dirigido por Mark Staubach.

Video: “Mega” – The Count and Sinden

El dúo londinense conformado por Herve a.k.a. The Count y Sinden están lanzando un nuevo sencillo llamado “Mega”, el sencillo (a diferencia de los anteriores) no cuenta con alguna participación vocal femenina.

Cabe destacar que en cuanto a lo visual el video me pareció alucinante y seguro que el dúo debe estar proyectando esto en vivo para alguna de sus sesiones, sin mas los dejo con el video de Mega, el nuevo sencillo de The Count and Sinden.

jueves, 10 de diciembre de 2009

Los mejores 50 temas del año según los lectores de NME

Desde NME no paran de hacer listas y más listas con lo mejor del 2009 y esta vez hicieron un top 50 que muestra lo que según sus lectores el staff fueron los mejores tracks del año.

El primer lugar se lo llevaron los alternativos Yeah Yeah Yeahs, seguidos por The Horrors y The Big Pink.

Esta es la lista:

1.Yeah Yeah Yeahs – Zero
2.The Horrors – Sea Within A Sea
3.The Big Pink – Dominos

4.Dizzee Rascal – Bonkers
5.Animal Collective – My Girls
6.Jay-Z – Empire State Of Mind
7.The Drums – Let’s Go Surfing
8.La Roux – In For The Kill
9.Lady Gaga – Paparazzi
10.Health – Die Show

¿Cómo sería tu top 10?

Vídeo: “In My Younger Days” – Eels

Eels va a lanzar el próximo 19 de enero su octava producción discográfica, la cual llevará por nombre End Times y cuyo segundo sencillo es el tema “In My Younger Days”, del que recién acaba de presentar el vídeo promocional.

En este se puede ver a E viajando en su camioneta, acompañado de su perro, para ir a la tienda del pueblo más cercano, todo grabado en tonos sepia y con efectos de película antigua. Una idea muy simple pero que refleja de algún modo el tono melancólico de la canción.

miércoles, 9 de diciembre de 2009

Vídeo: “The Pretender” – Datarock (superior music video)

Hoy estamos con las versiones alternativas de vídeos y aquí hay uno hecho por los chicos de Datarock para la televisión de su país hace unos meses. La canción es “The Pretender” y pertenece a su nueva y muy aclamada segunda producción Red.

El vídeo muestra a los miembros de la banda, y uno que otro colado, corriendo frente a la cámara con máscaras, libros, globos y guitarras, mientras una pantalla a sus espaldas muestra una grabación hecha en las calles para simular el camino recorrido. No es una súperproducción ni mucho menos, pero como siempre estos escandinavos muestran el buen humor y la energía que los caracterizan.

Video: “Marlene” – Lightspeed Champion

Creo que el disco Life Is Sweet! Nice To Meet You no será uno de los mejores del 2010 (ó quizás), sin embargo si creo que dará muchísimo de que hablar, Devonte Hynes el nombre del chico detrás de Lightspeed Champion tiene talento sin duda y creo que se ha tomado el lujo de hacer su música tal cual se le antoja y eso se refleja en el primer sencillo del nuevo álbum.

Después de conocerle en lo mas reciente, una colaboración con los ingleses de Basement Jaxx esta vez estamos frente al primer sencillo de su nuevo disco que debutará en el 2010, se trata de la canción “Marlene”, en el video podemos ver una historia que se desarrolla en el medio del desierto con una fotografía muy buena, que le va muy bien al estilo de la canción.

Video: “Night by Night” – Chromeo

Los chicos de Chromeo se encuentran lanzando un nuevo sencillo, se trata de la canción “Night by Night” y el estreno del video lo hicieron a través de MTV (bueno en realidad nunca pensé que Chromeo le interesará lucirse en MTV).

La canción, naturalmente se escucha a Chromeo y en el video dirigido por Jeremie Rozan se puede ver a una serie de chicas bailando con ritmo al lado del dúo.

Vídeo: “We Want War” – These New Puritans

Los ingleses de These New Puritans acaban de estrenar el vídeo del tema “We Want War”, primer sencillo de su segunda producción Hidden.

Para acompañar a esta canción de poco más de siete minutos de duración, su director, Daniel Askill, decidió presentarnos imágenes en slow motion de gente tirándose al agua y saltando en el aire, dando como resultado un vídeo hipnótico y muy bien logrado que a pesar de su lentitud va perfecto con el ritmo de esta canción.

jueves, 3 de diciembre de 2009

Video: “Happy Birthday Guadalupe” - The Killers

The Killers han publicado su nueva canción navideña bajo el título de “Happy Birthday Guadalupe”
La canción tiene, como era de esperar por el nombre, un aroma muy mexicano (Guadalupe no es otra que la tan querida virgen morena de México, que “cumplirá años” el próximo 12 de diciembre). Es distinta a lo que hace habitualmente The Killers pero el resultado es interesante y lleno de buenas vibraciones.

Vídeo: “Walls” - Shout Out Louds

Ellos se llaman Shout Out Louds, tienen en su haber 3 discos y algunos sencillos, son originarios de Estocolmo, Suecia y cuentan con un sonido pop muy pegajoso y con excelentes vocales.

La agrupación decidió utilizar en el vídeo de este sencillo, escenas grabadas en el estudio mientras producían su último álbum, con un resultado interesante para fans y curiosos. Sin embargo, lo mejor es la canción, que por cierto pueden obtener de manera gratuita a través de su sitio oficial.

December Song, el nuevo sencillo de Navidad de George Michael

Aunque el sencillo en realidad fue dado a conocer el año pasado, el ex Wham! se encuentra estrenando un video totalmente animado para su sencillo de navidad.

Se trata de la canción “December Song (I Dreamed Of Christmas)” que sera lanzado nuevamente el próximo 13 de diciembre.

En el video se incluyen personajes que bien podrían parecer de una película de Tim Burton ¿Qué opinan ustedes?

No Distance Left To Run, el tráiler del documental de Blur en HD

Los chicos de Blur se encuentran lanzando un tráiler del documental que saldrá proximamente en cines (enero de 2010, Reino Unido) titulado No Distance Letf To Run, el cual, como ya les habíamos comentado antes, habla acerca del ascenso a la fama hasta la reunión del grupo que se dio hace poco tiempo.

Solo puedo decirles una cosa, con tan solo ver este tráiler se nota que el filme esta buenísimo, sin embargo es probable que en otros paises fuera de Reino Unido, llegue solo en DVD.

martes, 1 de diciembre de 2009

Las 100 canciones de la década, según NME



La gente de la NME realmente son unos expertos a la hora de hacer listas, si bien muchas de las veces suelen sobrevalorar algunas bandas (desde mi punto de vista), si tienen muy buen ojo para hacer predicciones y sobre todo para hacer buenas selecciones en las listas.

En esta ocasión, a través de un post bastante interesante (incluye video y reseña de cada canción) se menciona a las 100 canciones de la década, aquellas que por una razón (o muchas) estuvieron en los oídos de cualquier amante de la música a lo largo de este tiempo.

En primer lugar se encuentra “Crazy In Love” de Beyoncé, a la cual se le han hecho algunos covers bastante decentes, otros nombre que podemos encontrar en la lista son los chicos de MGMT, los YYY, Doves, Crystal Castles, The Hives, Bloc Party, Morrissey, The Futureheads y muchos, realmente muchos mas.

Obviamente la lista es extensa (incluye 100 títulos), sin embargo aquí les dejo las primeras 10 posiciones:

1.“Crazy In Love” - Beyoncé
2.“Time To Pretend” - MGMT
3.“Hard to Explain” - The Strokes
4.“Paper Planes” - M.I.A.
5.“Hey Ya!” - Outkast
6.“House of Lovers” - The Rapture
7.“Golden Skans” - Klaxons
8.“Out of Time” - Blur
9.“Rebellion” - Arcade Fire
10.“A Certain Romance” - Arctic Monkeys

Los Muppets haciendo un cover de “Bohemian Rhapsody”

La mayoría de las personas de la generación crecimos junto a los Muppets y la realidad es que verlos hoy no solamente nos causa una nostalgia grandísima sino que nos hacen descostillar.

El humor que tienen, increíblemente pop y que quedó a través de los años, es realmente genial y una vez más lo demuestran con este cover de “Bohemian Rhapsody”, canción ultraconocida de Queen.

Vídeo: “Diamond Dave” - The Bird & the Bee

Una canción tributo a David Lee Roth no podía más que incluir a un David Lee Roth en su vídeo, o ya de perdida un imitador. Y ésa es precisamente la idea detrás del vídeo de “Diamond Dave” el nuevo sencillo de los angelinos de The Bird & the Bee, quienes en esta ocasión interpretan a un par de directores buscando al Diamond Dave perfecto.

Como anécdota, entre los que audicionan está Simon Helberg, uno de los actores de la serie The Big Bang Theory (una de mis favoritas). En fin, un vídeo divertido para una buena canción, con la que además estoy segura más de uno se ha de identificar, aunque no necesariamente sean fans de David Lee Roth.




Los 21 discos que cambiaron la historia de la música


Parece que a la gente de Q le gustan más las listas que a nosotros y después de haber presentado la de las canciones más perfectas de la historia y otra de los mejores discos del 2009 ahora presentó una con los 21 discos que cambiaron la historia de la música.

Sin demasiados preámbulos, les dejo el top:

1.The Beatles – Meet The Beatles!
2.Bob Dylan – Highway 61 Revisited
3.The Beach Boys – Pet Sounds
4.The Velvet Underground & Nico – The Velvet Underground & Nico
5.The Rolling Stones – Beggars Banquet
6.Led Zeppelin – Led Zeppelin
7.Joni Mitchell – Blue
8.David Bowie – The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars
9.Kraftwerk – Autobahn
10.Ramones – Ramones
11.Various Artists – Saturday Night Fever
12.Sex Pistols – Never Mind The Bollocks
13.Michael Jackson – Thriller
14.The Smiths – The Queen Is Dead
15.U2 – The Joshua Tree
16.Nirvana – Nevermind
17.Dr Dre – The Chronic
18.Jeff Buckley – Grace
19.Oasis – Definitely Maybe
20.Radiohead – OK Computer
21.The Strokes – Is This It

Me parece fantástico que el de The Beatles estuviera en el puesto número 1.

¿Cuáles, en tu opinión, deberían estar en esta lista?

‘Paranormal Activity’



Con Hollywood pasa como con el cuento de Pedro y el Lobo, que de tanto vendernos motos acabamos por no creernos nada. Y algo así ha pasado con ‘Paranormal Activity’, que así a primeras da repelús no por los posibles sustos del filme sino por la campaña de marketing desproporcionada que se han marcado sus distribuidores. Máxime con el recuerdo presente del caso de ‘La Bruja de Blair’, poca chicha para tanto ruido mediático que se confirmó, como era de esperar, como el gran bluff de la temporada y, si nos apuras, hasta de la historia del cine al completo. Lo cierto es que resulta imposible no establecer conexiones entre ambos títulos: su pequeño presupuesto, su originalidad en el planteamiento de rodaje, el miedo irracional… Pero hay algo que hace superior a la película que se estrena ahora que aquella historia de mocos, gorros de lanas y casas abandonadas, y es su mala hostia al atacarnos donde más nos duele para acojonarnos. Porque el cine, y en general cualquier historia, funciona por identificación. Y seamos sinceros. ¿Cuántos nos hemos perdido en un bosque? ¿Alguien? ¿Dust? ¿Y cuántos aquí dormimos cada noche? Pues eso.
‘Paranormal Activity’, que en el fondo es un poco tontada, no os vamos a engañar, cuenta la historia de una pareja que vive en las afueras de San Diego. Ella está convencida de que por la noche hay una presencia que la visita, y él, para comprobar que se equivoca, decide grabarse todas las noches para al día siguiente ver juntos qué pasa mientras duermen. Así se construye este filme efectista y efectivo. Con una habitación, un plano fijo, una cama, dos personas, unos cuantos sustos y una escena repetida que desde ya está destinada a formar parte del subconsciente colectivo del terror como las cuchillas de Freddy, la cara de Jack Nicholson cruzando la puerta en ‘El Resplandor’ o Regan girando su cabeza en ‘El exorcista’. Una gozada de experiencia. La tensión está muy bien construida, los efectos son simples y por eso funcionan, ninguno de los actores dan ganas de estrangularlos y el final, sólo el final, chirría como para sentirte estafado. Dicen que es cosa de Spielberg, que en el 2007, cuando se rodó, era otro. Ya veis, los genios también se equivocan.

Por supuesto que es muy posible que salgas del cine pensando que vaya mierda de película. Incluso que para hacerte el guay le digas a tus amigos que pasen de ir al cine a ver semejante truño grabado en cámara de vídeo. Pero un día, en la cama, te acordaras de las pisadas invisibles, de las presiones en el colchón o de los golpes de puertas en mitad de la noche. Y empezarás a sentir que alguien te mira, los pelos de la nuca se te erizarán y tendrás que encender la luz para no volverte loco. Tarda en pasar esta paranoia, más o menos una semana, pero será entonces, en la oscuridad de tu cuarto, cuando aceptarás que Oren Peli sabía lo que se hacía. Revelación, sin duda.

Disco de oro para Vetusta Morla



Hoy en día muy pocos álbumes alcanzan el disco de oro en España. Y eso que de las 50.000 copias que costaba se pasó a 40.000 y ahora son 30.000. Por poner algunos ejemplos, las últimas entregas de Rosa y Chenoa no han alcanzado ninguna de estas cifras, mientras que ‘Y.’, de Bebe, lo ha logrado por los pelos.

Vetusta Morla acaban de enviar una nota de prensa en la que agradecen a sus fans estos dos años de éxitos que les han dado. Además de recordar la multitud de premios recibidos, anuncian que por las ventas de 35.000 discos, se concede el disco de oro a ‘Un día en el mundo‘. Los Planetas, que sí lograron rondar estas cifras en sus mejores momentos comerciales, se quedaron sin el preciado disco de oro porque entonces había que distribuir unas cuantas más, pero como decíamos, estas cifras hoy en día son altas para cualquier artista. Curioso si recordamos que el grupo tuvo que autoeditar su álbum de muy mala manera.

Hace poco el grupo se despidió de Madrid hasta el segundo disco con cinco fechas seguidas, pero ya anuncian nuevos shows en 2010 en Latinoamérica.

jueves, 26 de noviembre de 2009

Vídeo: “Beatbox” - The Sounds

The Sounds acaban de presentar el vídeo promocional de “Beatbox”, el más reciente sencillo de su nueva producción, Crossing The Rubicon.

Un vídeo realizado por Manuel Concha y muy bien logrado, que comienza con una persecución en un bosque y termina con el grupo interpretando la canción dentro del agua. El resultado es definitivamente bueno y con la canción va mucho mejor.

Video: “Keep It Goin’ Louder” - Major Lazer

De verdad que Major Lazer me parece uno de los mejores proyectos que se han dado en los últimos tiempos, era de esperarse que un proyecto en el que trabajaran juntos Diplo y Switch (ambos productores de M.I.A., Santigold) iba dar muy buenos resultados, sin embargo Major Lazer va mas allá de la música, a crear toda una imagen relacionada con el ghetto, el dub y el house que hay en las mentes de ambos productores.

Han venido lanzando sencillo tras sencillo (con videos muy creativos, por cierto) esta vez están lanzando una nueva versión para el sencillo “Keep It Goin’ Louder”, anteriormente ya habían lanzado un video, sin embargo están lanzando de manera oficial esta freak versión en el cual aparecen las chicas de Nina Sky y Diplo en unas tornamesas muy coloridas como todo el video.




“Thriller”, de Michael Jackson, en 8-bit

8-bit es un estilo musical, que tiene cada vez más adeptos, que se realiza con los sonidos de los viejos videojuegos creados en, obviamente, 8 bits. Muchos de sus artistas aseguran que es el sonido de nuestra generación y, en algunas oportunidades, la tocan con Game Boys y diferentes tipos de videojuegos además de con sintetizadores.

En esta oportunidad se puede ver el famoso tema “Thriller” de Michael Jackson que, además de estar interpretado a través de este nuevo estilo musical, también se realizó un video bastante gracioso.

Video: “Cruel Intentions” - Simian Mobile Disco

Los chicos de Simian Mobile Disco se encuentran lanzando un nuevo video para el sencillo de su exitoso Temporary Pleasure, se trata de la canción “Cruel Intentions”.

Seguramente les va pasar que durante el transcurso del video se van a interesar en esas vocales tan dulces, por supuesto se trata de Beth Ditto (The Gossip), quien hace una colaboración bastante moderada (a nivel vocal).

Vídeo: “Keep The Streets Empty” - Fever Ray

Desde el lanzamiento de su álbum homónimo el pasado marzo, Fever Ray, aka Karin Dreijer Andersson, se ha empeñado en darle a la propuesta visual que acompaña su disco, el mismo aire de fantasía, misterio y a veces terror que transmite en sus canciones.

Y esta no es la excepción. La cantante acaba de estrenar el vídeo del tema “Keep The Streets Empty”, el cual fue dirigido por Jens Kevje & Fabian Svensson y presenta una bellísima fotografía en blanco y negro y mujeres vagando en las calles frías con un cierto aire de melancolía (y pobreza tal vez). En fin, a la altura de sus antecesores.

lunes, 23 de noviembre de 2009

Las 10 canciones más perfectas de la historia



Voy a ser sincero, las listas me encantan. Si dicen lo que quiero oír, justamente esa es la razón por la cual me gusta y si dicen lo que no quiero oír, me gustan porque abren el debate y se suele sacar cosas muy provechosas de ellos.

Esta vez la gente de la famosa revista Q lanzó una lista que nos revela cuáles son las canciones más perfectas de la historia.

¿Quieren saber cuáles son? Se las dejo a continuación:

•‘Hallelujah’ – Jeff Buckley
•‘Strawberry Fields Forever’ – The Beatles
•‘Life On Mars’ – David Bowie
•‘Sympathy For The Devil’ – The Rolling Stones
•‘Strange Fruit’ – Billie Holiday
•‘Bitter Sweet Symphony’ – The Verve
•‘Born To Run’ – Bruce Springsteen
•‘God Only Knows’ – The Beach Boys
•‘Blowin’ In The Wind’ – Bob Dylan
•‘Perfect Day’ – Lou Reed

¿Cuáles deberían estar y cuáles no en tu opinión?

Video: S.E.V.I.L.L.A - SFDK

El primer grupo español de hip hop que consiguió obtener un disco de oro en España -y quizá por ello por lo que empezaron a ser criticados dentro del rap- acaban de estrenar su nuevo videoclip: “S.E.V.I.L.L.A”. Con ese nombre, la canción no puede estar dirigida más que a la ciudad que vio nacer a Acción Sánchez y a Zatu, los integrantes de SFDK.

Con un tema dedicado a la ciudad, en el videoclip era casi obvio que la ciudad de Sevilla tenía que aparecer. La Torre del Oro, el río Guadalquivir o el Puente de Triana son elementos constantes en este clip. Tampoco faltan las referencias a grupos sevillanos como Narco, Reincidentes o Raimundo Amador -este último aparece brevemente en el video junto al bajista Pepe Bao-.

“S.E.V.I.L.L.A” es el primer single de Siempre Fuertes 2, el sexto trabajo de SFDK que verá la luz el próximo 24 de noviembre. Contiene 17 nuevas canciones y colaboraciones de Jefe de la M, Legendario de Dogma Crew, All Day Green y Cookin’ Soul, entre otros.

Vídeo: “Cousins”- Vampire Weekend

Los chicos de Vampire Weekend acaban de estrenar el vídeo de “Cousins”, primer sencillo de su muy esperado segundo álbum Contra.

Su director uso un riel para mover la cámara en línea recta, mientras los músicos interpretan la canción, cambian de instrumento, etc. Una idea original aunque no necesariamente muy bonita o llamativa creo yo.

Celda 211




Los españoles tenemos que tener por defecto un gen malvado que nos distingue del resto del mundo, una mala baba latina y fría, exclusiva, capaz de conectar visceralmente con ese diablo interior del miedo universal. Sólo así me explico que los dos últimos grandes locos paridos por el cine tengan DNI patrio. Uno es el Javier Bardem de ‘No es país para viejos’. El otro, con perilla frondosa en lugar de pelo príncipe de Beckelar, es Luis Tosar, ‘Malamadre’, el hijoputa hipnótico de ‘Celda 211’, un desahuciado social cuya sola mirada te deja clavado en la butaca preocupado por hacer el menor ruido posible, no sea que se despierte la bestia. Un bruto que acojona porque lo comprendes. Y eso, dar vida más allá del estereotipo, no lo consigue cualquiera. Sí, el actor gallego, experto en esto de encarnar personajes cuya psicología asusta más que el más largo de los cuchillos empuñados, es sin duda el principal responsable de que este thriller sea el merecido taquillazo en el que se ha convertido. Que no el único.


Desde luego que lo de Daniel Monzón tiene cojones. Criado en el lado más chupóptero y parásito del séptimo arte, este de la crítica, el pobre ha tenido la mala suerte de tardar demasiado en encontrar la voz de su arte. Su corta filmografía parecía destinada a condenarle al limbo de los hablan de aquello que no saben hacer nada. Uno más de tantos. Pero el genio ha despertado, esperemos que no para mostrarse como flor de un día, y se ha marcado una de esas rarezas que no sólo son buenas, sino que además conectan con el público, que después de todo es de lo que esto se trata. Sin él, ‘Celda 211’ podría haber sido otro buen guión adaptado de una buena novela muy mal rodado. Pero el ritmo, inusual por estos lares, demuestra que Monzón sabe el oficio que se traía entre manos. Demuestra que la tensión, la atmósfera opresiva sin concesiones, no se consigue por causalidad ni de manera totalmente gratuita. El mallorquín se lo ha trabajado, se ha arriesgado y ha ganado. La secuencia que da inicio al filme, visualmente agresiva, directa al grano, es el ejemplo perfecto.

En ‘Celda 211’ se cuenta la historia de Juan (Alberto Ammann, que parece Félix Gómez pero no), un funcionario de prisiones que se presenta en su nuevo destino un día antes de su incorporación oficial al puesto. Allí sufre un accidente minutos antes de que se desencadene un motín en el sector de los presos más temidos y peligrosos. Desmayado y abandonado por sus futuros compañeros, Juan, al despertar, tiene que hacerse pasar por un preso más de los amotinados si quiere salir de allí con vida. ¿Sencillo, verdad? Pues no, puesto que a lo largo de la película se plantearán una serie de dilemas morales que obligan a decidir a un espectador que nunca tendrá muy claro de qué lado ponerse. Sin trucos baratos ni manipulaciones, que es lo que más se agradece. En el filme nadie responde preguntas, sólo te las plantean, que al fin y al cabo, presos y vigilantes, todos somos la misma mierda.

Más allá del dúo protagonista, mención aparte se merecen los secundarios y extras de la película. Sin contar el momento Robocop de Antonio Resines, el resto de personajes resuelven a la perfección la difícil tarea de servir de comparsa al Tosar que todo lo abarca. Desde Luis Zahera, Manuel Monzón y Carlos Bardem, pasando por todo el elenco de presos reales que hacen de extras, el cuerpo actoral se merece un premio de esos que destacan el reparto de una película entera. Lo que pase en los próximos premios Goya todavía es un misterio, pero entre ‘Celda 211’ (a pesar de un epílogo final que no está al nivel del resto del metraje) y ‘After’, hay que quitarse el sombrero por la buena cosecha nacional de esta segunda mitad de año. Mi mano derecha porque así fueran todas.


Imelda May - Love Tattoo



La dublinesa Imelda May, conocedora del rock de raíz, nos visitó en el Festival Womad.Estará presentando su LP ‘Love Tattoo’, publicado en 2008 pero reeditado este año en versión deluxe con varias pistas de los directos ofrecidos en Phoenix en febrero de este mismo año. Una exquisitez obligatoria para amantes de las grandes voces del jazz y el rockabilly de siempre.

‘Love Tattoo’ tiene indiscutibles grandes temas como ‘Big Bad Handsome Man’, que ofrece ese morbo que implica pillarse por el chico malo de la banda, sarna con gusto… “Cause he’s my big bad handsome man, yeah / He’s got me in the palm of his hand / He’s the devil divine / I’m so glad that he’s mine”.
Y le siguen de cerca ‘Feel Me’ o ‘It’s Your Voodoo Working’, electrizantes. Como valor añadido al original ‘Love Tattoo’, encontramos en la edición deluxe emocionantes momentos en directo como el ‘Watcha Gonna Do’ y los arrasadores ‘Wild About My Lovin’ o ‘Johnny Got a Boom Boom’, que superan con creces las versiones de estudio.

En ocasiones llega a parecer que los cortes más lentos estuvieran producidos por otra persona, en otro tiempo u otro lugar. Quizá sea un problema de ordenación de las pistas en el álbum, pero resulta ciertamente extraño el salto que se produce entre las enérgicas ‘Feel Me’ o ‘Love Tatto’ y sus sucesoras ‘Knock 123′ y ‘Meet You At the Moon’, como si hubieran saltado de un incoherente programa de reproducción aleatorio y pertenecieran a discos distintos. También sucede con ‘Falling In Love With You Again’, pero es una canción tan inmensa y emocionante que enseguida se te olvida su predecesora…

Calificación: 8/10
Lo mejor: ‘Big Bad Handsome Man’, ‘Feel Me’, ‘Falling In Love With You Again’, la versión live de ‘Wild About My Lovin’
Te gustará si te gusta: el rockabilly con nombre de mujer, las grandes divas del blues y el jazz

martes, 17 de noviembre de 2009

Video: Isis - '20 minutes / 40 years'

‘20 Minutes/40 Years’ es el nuevo sencillo del último disco de la banda norteamericana, Wavering Radiant,ha venido a reafirmar la convicción de que Isis están pasando por un fértil estado creativo.

El videoclip de este tema, que ha sido dirigido por Matt Santoro, especialista en efectos visuales (300, Alien vs Predator: Requiem, El Increíble Hulk, X-Men Origins: Lobezno), es una auténtica obra de arte.

Vídeo: “We Share the Same Skies” - The Cribs

The Cribs acaban de estrenar el vídeo del nuevo sencillo de su disco Ignore the Ignorant, la pegajosa y popera “We Share the Same Skies”.

El vídeo es de hecho bastante simple, pues sólo presenta a la banda tocando la canción con una pantalla detrás, todo en blanco y negro. Claro que tener a Johnny Marr en la banda ayuda mucho, pero creo que pudieron haberle puesto un poco más de esfuerzo en la producción, ¿o no?

Vídeo: “Say Please” - Monsters of Folk

Los chicos de Monsters of Folk acaban de presentar el vídeo de “Say Please”, primer sencillo de su producción debut lanzada el pasado septiembre a través de Rough Trade.

El grupo decidió hacer un vídeo de época para acompañar la canción, con tres de sus integrantes vestidos de soldados y gente patinando en sombreros y vestidos largos con la música de fondo. Un vídeo con bonita fotografía y una historia simple pero que definitivamente sirve para darle un buen acompañamiento visual a este tema.

Vídeo: “In The Flowers” - Animal Collective

Los chicos de Animal Collective han estado muy activos últimamente. Primero fue el anuncio de un nuevo EP para cerrar fuerte este año; ahora el grupo acaba de estrenar el vídeo de “In The Flowers”, uno de los temas que conforman su maravilloso y adorado Merriweather Post Pavilion.

El vídeo es un collage de imágenes, sumamente bizarro, en el que aparecen desde marionetas y tomas de lugares campestres, hasta chicas de papel, carruseles, juegos y bailarines. En fin, un vídeo a tono con la locura de esta canción.

Vídeo: “Kings and Queens” - 30 Seconds to Mars

Aunque el This Is War de 30 Seconds to Mars tuvo un inicio accidentado (la banda se vio envuelta en una demanda contra su disquera), todo parece indicar que los problemas ya han terminado para el grupo de Jared Leto, pues el álbum finalmente será lanzado el próximo 8 de diciembre.

El primer sencillo de esta producción es la canción “Kings and Queens”, de la que la banda estrenó su vídeo oficial hace un par de días a través de su sitio Myspace. Éste de hecho es una especie de corto dirigido por Bartholomew Cubbins, quien nos muestra a un grupo de ciclistas rodando por la Ciudad de los Ángeles y al grupo tocando la canción, todo con una bellísima fotografía.




Presentan el trailer oficial del film de Mogwai




Nuevo film de Mogwai, que será presentado el 13 de noviembre y que mostrará al grupo tocando en vivo en Copenhagen. La película se llamará Burning y mientras esperamos el lanzamiento oficial (o su filtración en la red), veamos el trailer, que mostraron por primera vez ayer.

miércoles, 11 de noviembre de 2009

Primer teaser trailer de Clash of the Titans, (Furia de Titanes). Las imagenes rodadas en el Teide y en las playas de Tenerife estan espectaculares.



Warner ha lanzado el primer trailer de ‘Clash of the Titans’, el próximo estreno de Louis Leterrier en el que veremos la lucha de Perseo contra Hades y otra serie de criaturas terribles para salvar a su familia y conservar el reinado de Zeus sobre la tierra. El avance ciertamente es muy corto, pero ya tenemos una primera mirada a la estética de cinta y el ritmo con bastante acción que promete explotar en marzo del 2010. Hasta ahora todo se ve increíblemente bien y esperamos que a medida que nos vayamos acercando a la fecha de estreno la emoción crezca aun mas ante lo épico de la historia.

Protagonizada por Sam Worthington, Gemma Arterton, Liam Neeson y Ralph Fiennes, tenemos el primer trailer de ‘Clash of the Titans’ después del salto.

Las imagenes que rodarón en el Parque Nacional del Teide y las playas de Tenerife se ven con facilidad, esto espero que atraiga a muchos más directores para que utilicen nuestros entornos para dirigir más peliculas.

Video: ¨Los Enamorados¨ - Pumuky

Pumuky acaba de estrenar el vídeo para ‘Los enamorados’, una de las mejores canciones de su último disco, ‘El bosque en llamas‘, la de “hagamos algo absurdo: amémonos”. El vídeo, de tipo “arty” e inspiración en parte surrealista, dirigido por Nacho Rodríguez y Gina Thorstensen, carece de una historia clara, pero cuenta con escenas muy conseguidas como esa en la que los dos animalitos protagonistas se cosen mutuamente. Una bonita metáfora de lo que son muchas relaciones de amor. El grupo tocará este 14 de noviembre en el Festival Womad en Las Palmas, el 19 de noviembre en Bilbao y ya en enero en Valencia, Barcelona y Madrid.




Video: “Turn The Lights On” - Hadouken

Realmente les hemos hablado casi nada de estos chicos provenientes de Leeds, la banda tiene apenas un disco, luego se dedicaron a promocionarlo en muchos de los festivales reconocidos a nivel mundial y últimamente han venido haciendo uno que otro remix, sin embargo ya preparan su segundo material para enero del 2010, y este video es del segundo sencillo del nuevo disco.

El nombre de Hadouken quizás les suene familiar si alguna vez jugaron Street Fighter, y como el nombre, la banda tiene un sonido bastante fuerte y poderoso y eso se demuestra claramente en el video del sencillo “Turn The Lights On”.




Dave Grohl habla sobre el suicidio de Kurt Cobain



Dave Grohl, uno de los que fue integrantes de Nirvana, estuvo hablando sobre su compañero de grupo, Kurt Cobain, y comentó que él sabía que el artista que se suicidó a los 27 años estaba destinado a morir temprano y no vivir su vida completamente.

En una entrevista en la BBC Radio 1 explicó que él ya se había preparado para recibir la noticia que le dieron en el ‘94 sobre el suicido de Cobain.

“Hay algunas personas que conoces en la vida que simplemente sabes que no van a vivir 100 años. Es como que uno se prepara emocionalmente para aceptar esa realidad”.

Pero obviamente, también aseguró que cuando se lo dijeron fue un verdadero shock.

“Fue una terrible sorpresa. Es probablemente lo peor que me pasó en la vida. Recuerdo el día después, cuando me desperté tenía el corazón roto porque él se había ido. Me sentía como ‘Está bien, ahora me voy a levantar y vivir otro día y él no’”.

Realmente no imagino el dolor que se debe sentir perder alguien tan cercano como eran Grohl y Cobain.

Video: “Bad Romance” - Lady Gaga

Si alguna vez tire mierda acerca de Lady Gaga es algo, que aun sigo pensando, me cae muy mal toda la parafernalia que hay alrededor del producto pop que representa, sin embargo también debo admitir que la chica tiene talento y quizás eso resulte mas importante para mi, que su rara imagen a la que ya nos vamos acostumbrando.

Esta vez esta lanzando un video del nuevo sencillo “Bad Romance”, la canción hecha a la medida para ser tocada en cualquier club popular, muestra en su video a una Lady Gaga muy sofisticada, realmente no entiendo si hay tanta necesidad de mostrarse con ese vestuario, tan tan.. no sé, háganse de un criterio por ustedes mismos.
Pero la verdad es que es un video clip muy currado y no falta de nada, es de lo mejorcito que he visto ultimamente. Se nota que Lady gaga esta aquí para llegarse el trono de Madonna como Reina del Pop. Me gustaba mucha el video de Frozen de Madonna, pero este le da un par de vueltas en efectos,vestuario,etc.

martes, 10 de noviembre de 2009

U2 y Jay-Z juntos en Berlín



El 5 de noviembre los U2 dieron un show en el Brandenburg Gate de Berlín en lo que pareció, según los videos que pude ver, algo realmente mágico y espectacular. Pero no estuvieron solos, porque como pueden ver en el clip donde tocaron la famosa canción “Sunday Bloody Sunday”, Jay-Z se subió al escenario y tocó el tema con ellos.

La presentación fue realmente emotiva porque se hizo en conmemoración de los 20 años del derrumbamiento del muro.

Lo mejor de todo es que terminaron cantando un famoso tema de Bob Marley llamado “Get Up, Stand Up”, canción perfecta para una conmemoración con esta.

Video: “United Snakes” - Massive Attack

Los chicos de Massive Attack se encuentran lanzando un video del sencillo “United Snakes”.

En el video (bastante conceptual, como todos los de MA) se pueden ver animaciones en blanco y negro, solo eso y no hay mas, sin embargo estas imágenes parecen ir muy a la atmosfera que crea la canción a lo largo de todo el video.

Video: “Ready, Able” - Grizzly Bear

Los chicos de Grizzly Bear están lanzando un nuevo video de la canción “Ready, Able” de la cual ya les había mostrado anteriormente una versión especial en vivo.

En el video del sencillo se pueden ver animaciones en plastilina con figuras realmente alucinantes, creo que va mucho a la onda de Grizzly Bear sin duda alguna, si son fans o no, es un video que tienen que ver, igual y les termina gustando la música de estos chicos.

Vídeo: “Further Complications” - Jarvis Cocker

No cabe duda que Jarvis Cocker es todo un showman. Y son precisamente ésas habilidades las que Stéphanie Di Guisto decidió aprovechar para crear el nuevo vídeo del músico, realizado para promocionar la canción “Further Complications”, extraída del álbum del mismo nombre.

Así, podemos ver al cantante volando, haciendo piruetas, caerse, bailar, ser doblado, apachurrado y empujado mientras interpreta el tema. Una idea buena que definitivamente no hubiera funcionado tan bien con cualquier otro músico, pero como ya dije, este hombre es definitivamente todo un espectáculo.

lunes, 9 de noviembre de 2009

Letras que hablan mal de otros artistas

Internet está revolucionado por esa letra de Los Directivos en que ridiculizan a Vetusta Morla. Pero no es la primera vez que un grupo utiliza sus letras para burlarse de otros grupos. Lo normal es que si se cita a alguien, como recientemente Bob Dylan a Alicia Keys, Astrud a los 6ths o La Casa Azul a Ben Folds Five, sea porque el artista gusta, hace gracia o ha influido, pero hay casos en que los más osados se atreven a soltar su bilis. Ahí van 10 de ellos.

10.-Los Directivos contra Vetusta Morla: El pasado mes de enero os hablamos de la primera maqueta de Los Directivos, bastante fascinados por ‘Aeropuertos’, que tuvo su paso por nuestro top 20 a principios de 2009. Han pasado 10 meses desde entonces y seguimos sin saber mucho del grupo, que al parecer sigue siendo demasiado tímido como para actuar en directo. ¿O tendrán algo gordo que ocultar como se especula? Sin embargo, han sacado dos maquetas más en forma de descarga gratuita, ambas de tres canciones, y la última de ellas, ‘Sin noticias del imperio’, está haciendo bastante ruido en internet porque contiene esta frase: “¿Qué coño hacen Vetusta Morla encabezando festivales de moda? En mis tiempos no pasaba esto. Lo indie era lo indie y el resto era el resto”. La canción, que se llama muy ilustrativamente ‘La tortura’, no es del todo una sorpresa para el que ya conociera el espíritu punk, irreverente y paródico del grupo, pero que ahí queda para la posteridad. Escúchala en MySpace.

9.-
The Pretenders contra Kylie: En uno de sus múltiples “comebacks”, The Pretenders lanzaron una canción llamada ‘Popstar’, en cuyo estribillo repetían: “Ya no las hacen como antes”. En el vídeo ridiculizaban a Alanis, Janet Jackson, las Spice Girls o Britney Spears, pero la que de verdad aparecía en la letra era Kylie, aunque técnicamente la cosa no iba con ella sino con los que la imitan: “Sé alguien que todo el mundo conozca / a quien todos los diseñadores envíen la ropa / cuando se parezca a Kylie / puede que logre que le hagan una foto”.





8.-Art Brut contra U2 contra Michael Jackson: En ‘Slap Dash For No Cash‘, Art Brut se metían también más que con U2, con los imitadores de U2. Bueno, con los dos en realidad: “¿Por qué no está todo el mundo intentando sonar como U2? No es algo que mole hacer. ¿Por qué quieres sonar como U2?”. Además, Brian Eno también se llevaba lo suyo. Por su parte U2, que hicieron un homenaje a Michael Jackson en sus conciertos cuando murió, en una de las canciones del enorme ‘Pop’ le dedicaron unas palabras misteriosas que no se sabe muy bien qué significan, pero que no apuntan a ser nada bueno teniendo en cuenta el afán irónico de la canción, que se llamaba ‘The Playboy Mansion’: “Si la Coca-Cola es un misterio, Michael Jackson, historia”.



7.-
Pink contra Jessica Simpson: Pink o P!nk ha repartido contra mucha gente en muchos de sus vídeos y entrevistas. Paris Hilton ha estado en su punto de mira, aunque es a Jessica Simpson a quien se dirige directamente en uno de sus mayores hits, ‘So What’. “El camarero le da mi mesa a Jessica Simps y tengo que sentarme con el batería, que por lo menos sabrá cantar”. El vídeo, en Youtube. Por cierto, que Jessica Simpson recibió también de Adam Green, aunque no sabemos muy bien el qué.

6.-
Siniestro Total contra Bryan Ferry: La Movida: momentos de irreverencia, de hacer referencia (qué Alejandro Sanz nos ha quedado esto) a otros cantantes en entrevistas y declaraciones… ¿Quién se llevó la palma? Posiblemente Siniestro Total con una letra que nos cabe entera: “Y yo con mi chica puercoespín viajo siempre en limousine / no me gusta el pippermint, ni el perfume patchoulí / ¿Sabías que a Bryan Ferry le huele el aliento? / Más vale ser punkie que maricón de playa”.



5.-
Pavement contra Smashing Pumpkins: Hubo una época en que Stephen Malkmus estaba bastante enfadado con el mundo (no estamos muy seguros de si lo sigue estando o no). Hoy en día dice que nunca se metió con Smashing Pumpkins como músicos, sino con el estatus de estrellas que alcanzaron a mediados de los años 90. Pero en ‘Range Life’ cantan: “de gira con Smashing Pumpkins / chicos naturales, pero sin función / no entiendo lo que quieren decir / y me importa una mierda”. La misma canción sigue llamando a Stone Temple Pilots “foxys”.



4.-Un pingüino en mi ascensor contra Kenny G: Kenny G, un hombre a un saxo pegado, ha sido blanco de todas las burlas de aquellos que quieren hacerse los sensuales y sexys en su casa con sus parejas de cama post-universitarias. La letra de ‘Kenny G’ es clara: “Podéis hacer que lea las memorias de Lady Di, pero no me hagáis oír a Kenny G”.

3.-Eminem contra el mundo: Quizá terminaríamos antes diciendo con quién no se ha metido Eminem en una canción, y ya hicimos un artículo entero sobre sus problemas de amor, celos y sexo con Mariah Carey, pero por lo que tiene de clásico, nos vamos a quedar con ‘The Real Slim Shady’, en la que de una manera o de otra daba cera a Pamela Anderson, Tommy Lee, Will Smith, Christina Aguilera, N*SYNC o Britney Spears, a los unos por ser raperos de palo, a otras por llegar donde están gracias al sexo oral, por hacer canciones de pop prefabricadas, etc, etc. El vídeo, en Youtube.

2.-Los Fresones Rebeldes contra Abba: Sobre las referencias de unos raperos a otros podría hacerse un top 100 nada sorprendente. Lo sorprendente es que Los Fresones, grupo pop por excelencia, se refirieran a Abba, grupo pop por excelencia, en estos términos en ‘Algo hay’: “Pienso en ti, hay una canción sonando / me da igual ‘Chiquitita’ o ‘Fernando’ / y eso que a mí Abba no me gusta nada / Y mucho menos esas dos”.



1.-New Radicals contra el mundo: A veces el grupo en cuestión se anima a meterse con otros siendo un mindundi, para ayudarse a hacerse famoso. El único hit que llegaron a firmar los de Gregg Alexander, posiblemente el mayor “hype” de la historia, fue este ‘You Get What You Give’, que acababa su letra de este modo: “Sesiones de fotos con Beck y Hanson, Courtney Love y Marilyn Manson. Sois todos “fake”, corred a vuestras mansiones. ¡Os patearemos el culo”. Vídeo en Youtube.

Por: jenesaispop.com

Video: “Worry About It Later” - Brakes

Los chicos indie de Brakes están lanzando un nuevo video del sencillo “Worry About It Later” de su último disco Touchdown.

El video es totalmente animación a cargo del artista Dylan White, aunque bien podría ser este diseñador el mismo encargado de las imágenes prediseñadas de Power Point.

Video: “Never Get Enough” - Das Pop

Es una pena que no les haya podido presentar antes este video, se trata del primer sencillo (aunque ya hubo algunos anteriores) del nuevo disco de los chicos de Das Pop, el disco cuenta con la producción de los hermanos Dewaele, mejor conocidos como Soulwax o 2 many djs.

Este fin de semana tuve la oportunidad de escuchar el disco y me pareció un disco buenísimo, realmente tiene un sonido indie pop, por momentos muy apegados al rock y en otros coqueteando fuertemente con el electro, a continuación les dejo el video de “Never Get Enough”, en el que se puede ver en animaciones muy simpáticas a los chicos de la banda.

miércoles, 4 de noviembre de 2009

Vídeo: “Low Rising” - The Swell Season

Aunque Marketa y Glen ya no están juntos, para efectos promocionales estos dos funcionan mejor como pareja, especialmente si recordamos que muchas de las canciones de The Swell Season hablan del amor en todas sus variantes.

Ahora el dúo está presentando el vídeo de “Low Rising”, el primer sencillo de su segundo álbum Strict Joy. En él esta pareja vive un día aparentemente normal, con el único inconveniente de tener una gran nube sobre sus cabezas aguando la convivencia y poniéndole el sabor agridulce a la relación. Al final resulta que ellos no son los únicos con el agua encima y esto parece ayudar a sanar las heridas. Un vídeo cursi pero bonito, especialmente si son de corazón blando. Y ya saben que yo sí lo soy.

Vídeo: “Love of An Orchestra” - Noah and the Whale

Que el disco The First Days of Spring de Noah and the Whale es uno de los más bonitos y empáticos del año está más confirmado. Y es que, aunque todo el álbum esté dedicado a la ruptura amorosa del vocalista del grupo, no necesariamente es un disco triste, pues tiene momentos de esperanza como esta canción llamada “Love of An Orchestra”.

Su vídeo también tiene una peculiar alegría, pues presenta a un señor animándose de repente y bailando desenfrenado en un escenario sorpresa. Nada del otro mundo en cuanto a producción, pero en cierta forma va perfecto con el espíritu de la melodía.

Video: Muse - “Undisclosed Desires”

Muse es sin duda una de las bandas más importantes de la actualidad en Gran Bretaña y esta vez los muchachos lanzaron un nuevo video, de la canción “Undisclosed Desires” a través de su MySpace.

Como les gusta a los muchachos de la banda, en el video se pueden ver escenas hiperfuturistas donde Matt Bellamy y compañía tocan su esperada canción. Nada del otro mundo pero es de esos videos que, al menos, logran llamar tu atención.




miércoles, 28 de octubre de 2009

Video: “Dirtee Cash” - Dizzee Rascal

Este es el cuarto sencillo del nuevo disco de Tongue N’ Cheek, el nuevo disco de Dizzee Rascal, el cual escenifica una fiesta de disfraces en lo que bien podría ser una feria, el sencillo será lanzado de manera oficial el próximo 16 de noviembre y el 23, en formato digital y físico respectivamente.

lunes, 26 de octubre de 2009

Video: Chickenfoot - 'Sexy Little Thing'

No había que ser ningún experto en mercadotecnia para imaginar que el debut de Chickenfoot iba a funcionar bastante bien en ventas, y los buenos números cosechados por el disco demuestran que efectivamente así ha sido. Musicalmente esperaba algo más de él, a tenor de los músicos que se unieron para darle forma, pero aunque se hace un tanto soporífero podemos encontrar en él unas cuantas muestras de buen rock.

‘Sexy Little Thing’ es una de ellas, y por ello ha sido elegida para la grabación del videoclip que podéis ver sobre estas líneas. Recuerda mucho a AC/DC, tanto en las formas musicales, como en el fondo temático, dejándose escuchar sin llegar a brillar más de lo necesario. Siguiendo esa misma línea, el video también se conforma con no llegar demasiado lejos.

El futuro de esta agrupación pasa por nuevos trabajos, al menos si nos atenemos a unas recientes declaraciones del batería Chad Smith, quien a raíz de la reunión de Red Hot Chili Peppers, fue preguntado por el devenir de Chickefoot. El percusionista asegura que en cuanto haya completado el álbum con la banda que le dio la fama, volverá con Satriani, Hagar y Anthony para preparar un segundo disco.

Vídeo: “Lou” - Elefant

Aunque el nuevo disco de los neoyorquinos de Elefant todavía no tiene nombre ( afortunadamente descartaron el horrible Besos, besos, besos), parece ser que ya está más que terminado, pues el grupo realizará en próximas fechas una serie de presentaciones en los Estados Unidos, en las que seguramente tocarán parte de este nuevo material, que entre otras cosas, incluye este tema llamado “Lou”.

Aparentemente la canción está inspirada en una chica que Diego García conoció en un bar. El vídeo fue dirigido por Damon Hoydysh y presenta al grupo divirtiéndose con el clásico juego “bebe cada vez que digan esta palabra”.

Lo que sí es que seguramente tuvieron que grabar las escenas muchas veces, porque se ve que traen una buena borrachera. El tema es pegajoso pero no muy bueno en mi opinión, aunque habrá que esperar para saber qué tal lo hicieron en el resto del álbum. Por lo pronto les dejo el vídeo para que lo juzguen y nos digan su opinión.